As light as your grace was

Στις προτάσεις για τον μήνα Νοέμβριο, οι πρωταγωνιστές είναι σπουδαίοι και οι ιστορίες μένουν αξέχαστες, γι' αυτό πάμε να βουτήξουμε όσο πιο γρήγορα μπορούμε στον κόσμο των έξι παρακάτω ταινιών!

1. Sherlock Jr. (1924)

Don’t try to do two things at once and expect to do justice to both.

Το Sherlock Jr. είναι ένα ασπρόμαυρο, μικρό, για την ακρίβεια 45', αριστούργημα που μπορούμε να δούμε όλες τις ώρες της ημέρας, όσες φορές θέλουμε και να μας αρέσει το ίδιο. Η ιδέα του σεναρίου δημιουργήθηκε από τους Jean C. Havez, Joseph A. Mitchell και Clyde Bruckman και πρωταγωνιστεί ο Buster Keaton, ο οποίος βρίσκεται πίσω από τη σκηνοθεσία την παραγωγή και το μοντάζ της ταινίας.

Ο πρωταγωνιστής μας εργάζεται σε ένα σινεμά, αλλά η πραγματική του επιθυμία είναι να γίνει ντέντεκτιβ, γι' αυτό κι έχει πάντα μαζί του ένα σχετικό εγχειρίδιο. Μια μέρα πηγαίνει στο σπίτι της κοπέλας που αγαπά και εκεί τον κατηγορούν άδικα ότι έκλεψε ένα ρολόι. Μην μπορώντας να αποδείξει την αθωότητά του και επιστρέφοντας στο σινεμά για να δουλέψει, τον παίρνει ο ύπνος και ονειρεύεται ότι είναι ο διάσημος Σέρλοκ, λύνει το μυστήριο, βρίσκει τους ενόχους και κερδίζει ξανά την καρδιά της αγαπημένης του.

Κανείς δεν μπορεί να αμφισβητήσει τη σκηνοθετική ευφυΐα του Buster Keaton, ο οποίος καταφέρνει να φτιάξει ένα κινηματογραφικό κόσμημα, όχι μόνο για την εποχή του, αλλά και μετέπειτα. Το Sherlock Jr. αποτελεί ταινία σταθμό για τον κινηματογράφο, καθώς τον εξέλιξε με πρωτόγνωρο τρόπο και τον ομόρφυνε -κι άλλο-. Όσο για τον ίδιο τον Buster Keaton, ως ηθοποιό, ο Orson Welles τα έχει πει χρόνια πριν, πολύ καλύτερα: «A supreme artist. One of the most beautiful people that was ever photographed».

2. Mank (2020)

I was encouraged to use my imagination but I taught myself to avoid the consequences.

Η ταινία Mank αφορά τον σεναριογράφο Herman J. Mankiewicz, έναν καλλιτέχνη αυτοκαταστροφικό, αλκοολικό, ευφυή, με πάθη και αξεπέραστο ταλέντο. Επικεντρώνεται στην περίοδο που ο Mankiewicz μακριά από πειρασμούς, απομονωμένος σε ένα ράντζο αναρρώνει από ένα ατύχημα και καλείται να γράψει μέσα σε 60 μέρες το σενάριο του Πολίτη Κέιν, όσο παράλληλα φωτίζονται παλαιότερες στιγμές που έχει ζήσει στην Αμερική των 30s και 40s.

Το σενάριο γράφτηκε από τον Jack Fincher πολύ νωρίτερα, τη σκηνοθεσία ανέλαβε ο David Fincher και παρόλο που σε σημεία η ταινία κυλάει αργά είναι υπέροχος ο διακριτικός τρόπος που το κοινωνικοπολιτικό σχόλιο για το παρόν καθρεφτίζεται με ακρίβεια και ειλικρίνεια σε όλο το φιλμ, μακριά από περιττές υπερβολές. Πρωταγωνιστεί ο Gary Oldman και είναι πραγματικά ανακουφιστικό να βλέπεις τόσο ταλαντούχους ηθοποιούς να ερμηνεύουν κάθε φορά όποιον ρόλο επιλέξουν απλά, καθαρά, αψεγάδιαστα με την ίδια φυσικότητα που κάποιος αναπνέει.

Όλοι οι υπόλοιποι ρόλοι, τέλος, έχουν μελετηθεί πολύ προσεκτικά και σωστά, δίνοντας τον χρόνο σε όλους να ξετυλίξουν τον χαρακτήρα τους και να γίνει σαφές το ακριβές αποτύπωμα που έχουν αφήσει στην ιστορία του Mank. Εν ολίγοις, ναι, αξίζει να τη δείτε.

3. Lawn Dogs (1997)

Home is in my hands.

Η 10χρονη Devon ζει με τους ευκατάσταστους γονείς της σε ένα προάστιο του Kentucky, όπου η κοινωνία είναι κλειστή και όλοι γνωρίζονται με όλους. Ο 21χρονος Trent, ένα φαινομενικά outsider της περιοχής, έχει αναλάβει το γκαζόν των πλούσιων οικογενειών, ενώ ο ίδιος μένει σε ένα τροχόσπιτο μέσα στο δάσος. Αυτό που θα φέρει κοντά τη Devon και τον Trent είναι τα σωματικά και ψυχικά τραύματα, η αθωότητα που υπάρχει μέσα τους και η μοναξιά που τους περιτριγυρίζει. Όταν η φιλία τους γίνει γνωστή στην κοινότητα, τα πράγματα θα πάρουν μία διαφορετική τροπή.

Ο John Duigan σκηνοθετεί το φιλμ που βασίζεται σε ιστορία της Naomi Wallace και φτιάχνει κάτι τόσο ιδιαίτερο και όμορφο, όσο και ο λαϊκός μύθος που σκεπάζει όλη την ταινία. Η ανάγκη για αληθινή φιλία, φυγή, ευτυχία είναι και τα ζητούμενα και τα δεδομένα στην ταινία του 1997 και η Mischa Burton με τον Sam Rockwell είναι ακριβώς ό,τι χρειάζεται το Lawn Dogs για να μην το ξεχάσουμε ποτέ.

4. The Innocents (1961)

Come from your grave for the moon is arisen.

Στη βικτωριανή Αγγλία, μία γυναίκα αναλαμβάνει χρέη γκουβερνάντας δύο ορφανών παιδιών κι ενώ στην αρχή όλα μοιάζουν ιδανικά στο πανέμορφο απομονωμένο σπίτι, όσο περνούν οι μέρες η κατάσταση γίνεται πολύπλοκη, καθώς πιστεύει πως το σπίτι και τα παιδιά είναι στοιχειωμένα. Για το λόγο αυτό θα κάνει ό,τι περνάει από το χέρι της για να σώσει την ίδια και τα παιδιά.

Στην ταινία που σκηνοθέτησε άψογα ο Jack Clayton, καταλαβαίνουμε τι εστί αγνό, ασπρόμαυρο horror, μιας και η ατμόσφαιρα που δημιουργείται είναι ικανή να κρατήσει τον θεατή σε μία αγωνία καθ' όλη τη διάρκεια. Η Deborah Kerr, η Megs Jenkins όπως και οι ανήλικοι Pamela Franklin και Martin Stevens έρχονται να προσθέσουν επιπλέον σασπένς με τις υπέροχες ερμηνείες τους και να αφήσουν στη φαντασία μας ό,τι δεν μπορεί να ειπωθεί.

 
Το Innocents βασίζεται σε μυθιστόρημα του Henry James και λέγεται ότι είναι λίγο καλύτερο απ' το βιβλίο, όπως και να 'χει, σίγουρα δεν έχουμε να κάνουμε με μία απλή καθημερινή ιστορία τρόμου και αυτό γίνεται σαφές από τα πρώτα δευτερόλεπτα.

5. The Savages (2007)

We're not in therapy now - we're in real life.

Η λέξη "ποίηση" προέρχεται από το ρήμα ποιώ, που σημαίνει πράττω, ενεργώ και έχει διάφορες σημασίες, όπως είναι για παράδειγμα το δημιούργημα ενός ποιητή, μία καλλιτεχνική διάθεση, μία μορφή τέχνης στον γραπτό λόγο. Για εμένα ποίηση είναι ό,τι συμβαίνει κάθε φορά που εμφανίζεται στην οθόνη ο Philip Seymour Hoffman.

 
Σε σενάριο και σκηνοθεσία Tamara Jenkins και γυρισμένη στην ευρύτερη περιοχή του Buffalo της Νέας Υόρκης, η ταινία The Savages αγαπήθηκε από κοινό και κριτικούς για τα έντονα στοιχεία μαύρης κωμωδίας και δράματος, αλλά κυρίως για τις ερμηνείες των Philip Seymour Hoffman και Laura Linney.

Η Wendy θέλει να γίνει θεατρική συγγραφέας, ζει στη Νέα Υόρκη, αναλώνεται σε προσωρινές δουλειές και η προσωπική της ζωή είναι κάπως δυσλειτουργική, παράλληλα ο αδερφός της ζει στο Buffalo, είναι καθηγητής θεάτρου και η προσωπική του ζωή είναι επίσης μπερδεμένη. Οι δυο τους έχουν απομακρυνθεί με το πέρασμα των χρόνων, καλούνται όμως να συμβιώσουν και πάλι για χάρη του ηλικιωμένου πατέρα τους τον οποίο πρέπει να φροντίσουν.

Έχουμε να κάνουμε με μία τρυφερή ταινία, που -ευτυχώς- δεν περπατάει σε γλυκανάλατα μονοπάτια, αλλά εμβαθύνει στη σχέση των δύο πρωταγωνιστών με τρόπο ουσιαστικό και ρεαλιστικό. Eπιπλέον, αυτό που μένει είναι η αισιοδοξία για το μέλλον, πράγμα πολύ σημαντικό όταν, φυσικά, γίνεται μη εκβιαστικά.

6. Decision to Leave (2022)

The wise man admires water, the kind man admires mountains.

Οι σημερινές προτάσεις ολοκληρώνονται με μία ταινία που κυκλοφόρησε πριν λίγο καιρό και προκάλεσε έντονη αίσθηση για όλους τους σωστούς λόγους.

Ένας αστυνομικός επιθεωρητής αναλαμβάνει την υπόθεση ενός ορειβάτη που έπεσε νεκρός από την κορυφή ενός βράχου, με τη σύζυγο του άτυχου άνδρα να θεωρείται ύποπτη, παρόλο που έχει άλλοθι. Μεταξύ της νεαρής χήρας και του αστυνομικού θα δημιουργηθεί μία σχέση που ακροβατεί ανάμεσα στα ηθικά όρια και την αμφίβολη χειραγώγηση. Ένα σύγχρονο νουάρ, με το μυστήριο και τις ανατροπές να βρίσκονται συνεχώς εκεί, είτε κυριαρχικά, είτε στη σκιά του ανεκπλήρωτου έρωτα.

 
Η χημεία των πρωταγωνιστών Tang Wei και Park Hae-il είναι αριστουργηματική, όσο για τον Park Chan-wook, το μόνο που χρειάζεται να ειπωθεί είναι ότι κατάφερε να κάνει για άλλη μια φορά το σινεμά ωραιότερο και, πραγματικά, πόσο μυθικό είναι αυτό το κατόρθωμα;

Καλή προβολή και, όπως έχει πει ο Buster Keaton: Tragedy is a close-up; comedy, a long shot.